《指南》尊重科研规律和学科差异，强调推进分类评价，为探索完善文学艺术创作成果评价办法指引了方向。

第一，充分尊重文学艺术创作成果。《指南》强调，“可依据成果产出劳动的基本性质对成果进行类别划分，如文献资料类、理论原理类、实践探索类、综合类等”。文学艺术创作成果同理论研究成果一样，都是科学研究成果，都应该受到认可和重视。只不过理论研究偏重于把研究成果抽象成思想、观点和文字，而文学艺术创作偏重于把研究成果转化为文学艺术作品。

第二，协调发展创作实践与理论研究。文学艺术创作成果纳入科研评价体系，必将推动文学艺术创作的快速发展，进而影响文学艺术创作与其他科研活动的关系。探索和实施文学艺术创作成果评价办法，必须站在学校哲学社会科学发展大局的高度，正确处理好文学艺术学科与其他学科、创作实践与理论研究的平衡关系。

第三，坚持行业标准优先。《指南》认为，“不具备可比性的对象绝不能归为一类，更不能用相同的指标标准和方法去评定”。艺术创作不同于理论研究，其意义在于为社会提供艺术产品，满足艺术需求，提高艺术素养。艺术创作成果的核心品质是艺术价值，而不是理论价值。对于文学艺术创作成果的评价，不能直接套用理论研究成果的评价指标，只有充分尊重行业协会的评价标准，才有可能得出较为科学的评价结论。

第四，加大同行评价权重。《指南》十分强调运用同行评价方法，指出以同行评议为基础的综合评价法“有更强的适用性”。理论研究成果特别是学术论文的外在影响大多可以量化，而艺术创作成果无论是内在品质，还是外在影响，都很难量化，量化出来的数据也很难反映成果的艺术价值。评价艺术创作成果，应该更多地交给真正从事文学艺术创作活动的同行专家，加大同行评议比重。

第五，统一评价与自主评价相结合。在科研评价工作的组织实施方面，《指南》强调“学术自主”原则，还特别提出学术评价应由学术机构“分级分类分层自主决定”。综合性高校评价艺术创作成果，宏观层面上应该采用统一标准，由校学术委员会进行统一评价；微观层面上应该采用独立标准，由文学艺术创作专业委员会进行自主评价。这样才能既体现艺术创作成果与其他研究成果的共性，又不掩盖艺术创作成果的个性。

（作者：李志祥，系南京师范大学教授、博士生导师，社会科学处副处长）