《捉妖记》有两重显而易见的背景，是见证它成功的关键。其一是导演许诚毅，以及他所代表的认真且有的放矢的好莱坞电影(尤其是动画电影)工业体系。这一点，相信每一位选择了IMAX影厅的观众都能深有体会;其次则是老板江志强，以及他所依托的香港电影血脉。完整的人、妖皆萌化处理的合家欢式电影氛围，似曾相识却又迎合了合家欢观众的佳句频现，都是曾经的香港电影黄金年代最受人瞩目的地方。这一点，从每个影厅里传出的笑声就是最好的证据。

当然，萌到昏天暗地的小妖王胡巴，才是《捉妖记》大卖的最大功臣。尽管在电影中，他几乎没有说过一句台词，但是简单却令人记忆深刻的大萝卜外形，还有妖性(或者说兽性)与人性兼而有之的可爱表现，都是每一位观众记忆最为深刻的部分。我甚至可以断言，假如现在江老板马上宣布开拍一部以小胡巴为主角的纯动画电影，到时同样可以大卖特卖，这就是《捉妖记》最聪明的一点，充分抓住了当下社会主流观众群体乃至社会全体，对于各种萌物毫无抵抗力的特征!这是一个卖萌有理的时代，观众紧绷的神经需要萌物来治愈、放松!

但是，之所以《捉妖记》最终拍成了一部真人动画相结合的电影，而不是一部单纯的动画电影，显然江老板是希望打通全体观影群体，打造一部真正老少咸宜、各年龄段通吃的合家欢电影。并且，有了许诚毅导演的加盟，更是从技术层面解决了根本问题，至少在目前的呈现来看，《捉妖记》已经达到了华语同类电影，甚至是世界同类电影的顶尖水平。

从故事文本的世界观来看，假如《捉妖记》换了不同的导演，一定会呈现出不同的风貌。比如说徐克做导演的话，胡巴或许还会有点萌，但是血妖等等就难说了，这个有心的朋友可以参考一下徐克导演早期有部叫《妖兽都市》的特摄电影，我印象中，那部片貌似是二级半。或者看看徐克导演唯一的一部动画长片《小倩》，美则美矣，其中的幽冥世界可也是够瘆人的。其他……诸位自己脑补吧。反正可以得出的结论是，不管是谁来做导演，大概都不可能做到现在这样，又萌，又精致华丽，就连妖怪吃人或者是人吃妖怪的场面，都让人觉得可爱，而不是血腥。而这，恰恰是许诚毅导演在好莱坞深耕多年，所带来的美学价值，以及电影工业服务于全体观众的概念。

同时，电影里有好几段带有显著好莱坞动画片特色的歌舞，妖与人共舞，也非常鲜明地烘托出影片合家欢的特色，只凭这一点，观众再也不用担心误入电影院的熊孩子们会干扰到你了，因为此刻，恐怕你也会像他们一样，跟着曲调跟着画面上的妖怪们一起，唱跳起来。